H
inweis
in
eigener
Sache:
BITTE
beachtet,
dass
wir
aus
Software-bedingten
Gründen
nunmehr
verschiedene
Seiten
in
Unterseiten
aufsplitten
müssen.
Ihr
findet
die
weiter-
oder
zurückführenden Links -wenn erforderlich- immer zu Beginn der entsprechenden Seite!
Wir sind tief bestürzt. Unser Labelmate
LAWRENCE ZUBIA
aus Tempe/Arizona ist am Samstag, den 19.
Dezember 2020 in Alter von nur 56 Jahren in den
Rockhimmel aufgestiegen.
Wir
lernten
ihn
2013
persönlich
bei
unserer
1.
CACTUS
ROCK
RECORDS-Party
in
Tucson/Arizona
als
lebensfrohen
und
symphatischen
Menschen
kennen.
Zusammen
mit
seiner
Band
The
Persuaders
rockte
der
großartige
Vocalist
das
Haus.
Bekannt
wurde
er
außerdem
als
Mitglied
bzw.
Mitbegründer
der
Bands
Gin
Blossoms,
Chimeras
und
Pistoleros.
Wir
werden
ihn
für
immer
in
unseren
Herzen
tragen!
Rock
In
Peace,
lieber
Lawrence
Zubia!
Noch mehr kann man hier nachlesen!
W
illkommen zurück bei Cactus Rock Records/
W
elcome Back To Cactus Rock Records:
MATHIAS SCHÜLLER (Germany/Nordrhein-Westfalen)
Das
neue
Schüller-Album
bietet
9
Songs
zwischen
Roots
Rock
Atmosphäre
a
la
Ryan
Adams,
Post
Punk
Attitude
a
la
Die
Nerven
und
künstlerischem
Freigeist
a
la
Radiohead.
Im
Mittelpunkt
steht
nach
wie
vor
handmade
Songwriting:
die
folky
Acoustic-Guitar,
die
twangy
Telecaster,
der
Gesang.
WWS
ist
das
bislang
rockigste
und
aggressivste
Album
Schüllers,
durchzogen von einer dunklen Note a la Velvet Underground.
Die
Texte
sind
melancholisch,
ironisch
und
geprägt
von
einem
lakonisch-schwarzem
Humor.
Die
zwei-wörterigen
englischen
Titel
der
Songs
können
schon
mal
in
die
Irre
führen.
Die
Lyrics
sind
deutschsprachig.
Nur
der
Titelsong
´Wodka
Wodka
Superstar`
fällt
aus
dem
Rahmen,
beeinflusst
durch
das
Buch
GRM Brainfuck von Sibylle Berg.
Der
Titelsong
´Wodka
Wodka
Superstar´
behauptet:
´Die
Beatles
hat
doch
keiner
gewollt
`.
Der
Opener
´Hussy
Hicks`
weiß:
´Las
Vegas
war
einmal
ein
Wasserloch,
aus
dem
ein
Pferd
genüsslich
soff
`.
Das
Leben
Ed
Zeppelins
wird
erzählt
und
vieles
mehr.
Zum
Ende
gibt
es
im
zehnminütigen
Epos
´Dear
Wolf
`den
sehr
persönlichen
Reisebericht
eines
Route
66-Road-Trips.
Wodka
Wodka
Superstar
ist
das
Album
der
Gegenpole:
hier
reiben
sich Abgründe und Hoffnung, Zärtlichkeit und Bedrohung, Pessimismus und Optimismus.
Release:
June 19, 2020
Credits
Recording: Hunter Studios
Songs, Texte, Gesang + Instrumente: Mathias Schüller
Chorgesang auf "Rose Garden": Rose
Gemischt + Gemastert: Markus Holzapfel/Chaos Studios
Design & Artwork: forever-design.de
Fotos & Videos: flaggschiff-film.de
Seit
2005
ist
Mathias
Schüller
aus
Wesel
am
Niederrhein
(Germany)
als
Singer/Songwriter
unterwegs.
Seitdem
hat
er
6
Alben
veröffentlicht:
•
Der
Goldene
Plan
(2005);
Das
Winterfell
Des
Leguans
(2008);
Tata
(2011); Fremder (2015); Affentanz (2017); Wodka Wodka Superstar (2020).
In
dieser
Zeit
hat
Mathias
Schüller
mehrere
Hundert
Konzerte
gespielt,
zumeist
in
einem
kleinen
intimen
Rahmen.
Und hier geht’s zum Kauf von “WODKA WODKA SUPERSTAR” von MATHIAS SCHÜLLER ...
Ein rockiges Willkommen Euch allen im so
zahlenträchtigen Jahr
2020
im
CACTUS
LAND
zu
Germany
-
dem
Label
der
Kleinodes!
Im
10.
Jahr
befindlich,
ändert
sich
so
manches
bei
uns als Direktvertriebslabel.
Zum
einen
geht
auch
die
Abkehr
vom
physischen
Tonträger
-sprich
CD-
hin
zum
Download
auch
bei
uns
nicht
spurlos
vorüber.
Um
ein
eigenes
Downloadportal
hier
anzubieten,
müsste
man
sehr
viel
Geld
in
die
Hand
nehmen.
Das
heißt,
es
würde
zur
wirtschaftlichen
Unsinnigkeit
für
uns.
LEIDER!
Also
müssen
wir
im
Interesse
unserer
künstlerischen
Klientel
umdenken!
Da
Angebote
zum
Download
über
die
sogenannten
“Großen”
noch
weniger
stimmig
sind
(nur
sie
verdienen
die
Kohle
-
die
anderen
werden
ohne
Ende
ausgebeutet,
obwohl
sie
ihr
künstlerisches
Eigentum
feil
bieten
[müssen])
und
unseren
Labelmates
damit
noch
weniger
finanzielle
Vorteile
bringt,
steuern
wir
dagegen.
Wir
umgehen
das
Ganze
und
verlinken
ab
sofort
unsere
Angebote
direkt
mit
dem
jeweiligen
Künstler/
der
jeweiligen
Band
(s.
Startseite).
Damit
kommen Eure Investitionen wenigsten direkt bei unseren Labelmates an!
Was
Vinyl
betrifft,
so
rechnet
sich
das
für
uns
als
kleines
Label
noch
weniger
-
auch
wenn
wir
gern
die
“neue”
alte,
wieder
aufstrebende
Schiene
bedienen
würden.
Aber
rote
Zahlen
helfen
niemanden
-
schon
gar
nicht uns!
Wir
werden
dadurch
bedingt
nur
noch
ganz
wenige
Eigenproduktionen
tätigen.
So
z.B.
im
Sommer
das
neue
Album von Mathias Schüller “Wodka Wodka Superstar”.
W
illkommen bei Cactus Rock Records/
W
elcome To Cactus Rock Records:
SHIREGREEN (Germany/Hessen)
Persönliche Referenz an große
Songwriter
Das Shiregreen-Album
„References“ bietet eine
faszinierende Zeitreise durch 50
Jahre Songwriting
Kann das sein? Neue und bisher
unveröffentlichte Songs von
Songwriter-Legenden wie Leonard
Cohen, Joan Baez, Neil Young, Bob
Dylan oder Tom Petty auf einem
Album? Nein, natürlich nicht. Aber
wenn man das neue Album
„References“ von Shiregreen
auflegt, dann trifft man tatsächlich
all diese großen Songwriter wieder.
Der Liedermacher und Sänger
Klaus Adamaschek hat sich mit viel
Gefühl, Kreativität und Mut daran gewagt, seinen musika-lischen Vorbildern und Wegbe-gleitern ein
persönliches Denkmal zu setzen, und das nicht mit Cover-Versionen, sondern mit selbst
geschriebenen „Referenz-Liedern“.
„References“ ist ein klassisches
Konzeptalbum, das fesselt und bewegt -
und dabei enorm viel Spaß macht.
Über
drei
Jahre
lang
hat
der
61-jährige
Liedermacher,
Sänger
und
Gitarrist
Klaus
Adama
-
schek,
der
aus
dem
Ruhrgebiet
stammt
und
heute
im
nordhessischen
Rotenburg
lebt,
an
seinem
Projekt
„REFERENCES
–
SONGS
ABOUT
SONGWRITERS“
gearbeitet.
„Ich
wollte
all
den
großen
Songwritern,
die
mich
begleitet
und
geprägt
ha
-
ben,
meine
ganz
per
-
sönliche
Referenz
erweisen.
Gleichzeitig
wollte
ich
die
Wurzeln
spürbar
machen,
auf
denen
meine
Musik,
aber
auch
das
Lebensgefühl
vieler
meiner
Generation
gründet,“
beschreibt
Adamaschek
seine
Beweggrün
de.
„Das
ist
die
Musik,
die
ich
sechs
Jahrzehnte
lang
Tag
für
Tag
eingeatmet
habe.
Aber
ich
wollte
die
Lieder
nicht
einfach
nachsingen,
sondern
neue
Songs
im
Stil
meiner
'Altvorderen'
schreiben.“
Und
dass
der
studierte
Germanist
und
lebenslange
Musiker
das
Songwriter-Handwerk
bestens
versteht,
das
hat
er
mit
seinen
bisherigen
zehn
Alben,
aber
auch
mit
dem
Gewinn
des
internationalen
Songwriter
Contests
„Comprosers“
in
2008
und
seiner
erfolgreichen
halbjährigen Tour durch den Westen der USA in 2011 bewiesen.
Jeder
Titel
auf
dem
Album
„References“
ist
einem
oder
auch
gleich
mehreren
bekannten
Songwri
-
tern
gewidmet,
und
jedes
Lied
erzählt
seine
eigene
Geschichte.
Oft
sind
es
Begebenhei
-
ten
aus
dem
Leben
der
porträtierten
Musiker,
die
Adamaschek
aufgreift;
so
geht
es
in
„Stolen
Songs“
darum,
wie
John
Fogerty
von
der
Band
Creedence
Clearwa
-
ter
Revival
die
Rechte
an
seinen
eigenen
Liedern
genommen
wurden;
und
„Townes
and
me“
erzählt
die
tragische
Lebensgeschichte
des
1997
verstorbenen
Songwriters
Townes
van
Zandt.
Gleichzeitig
verwebt
Ada
maschek
die
Songs
aber
eng
mit
seiner
eigenen
Biografie,
und
ganz
in
der
Tradition
klassi
schen
Songwritings
geht
es
dabei
um
persönliche
Begegnungen,
schmerzhafte
Häutun
gen
und
wundersame
Wandlungen.
Dabei
lässt
der
versierte
Liederma
-
cher,
der
schon
mit
12
Jahren
seine
ersten
Lieder
geschrieben
hat,
immer
wieder
gekonnt
Zitate
und
Anspielungen
aus
den
Songs
seiner
Vorbilder
einfließen,
ganz
zur
Freude
der
in
Erinnerungen schwelgenden Zuhörer.
Musikalisch
ist
das
Album
enorm
vielfältig,
denn
Adamaschek
spielt
bewusst
und
gekonnt
mit
den
prägenden
Stilmitteln
der
porträtierten
Künstler,
so
dass
man
die
großen
Vorbilder
immer
wieder
herauszuhören
glaubt.
Die
musikali
-
sche
Bandbreite
reicht
dabei
vom
filigranen
Gitarren-Picking
a
la
Ralph
McTell
über
orchestrale
Elemente
mit
Geige,
Querflöte
und
Akkordeon
im
Stil
des
späten
Leonard
Cohen
bis
hin
zu
den
übersteu
erten
sphärischen
E-Gitarren-Klängen
eines
Neil
Young.
Und
doch
bleibt
jeder
Song
typisch
Shiregreen,
getragen
von
Adamascheks
warmer
Folkstimme,
einem
schlichtweg
beglücken
-
den
mehrstim
-
migen
Harmoniegesang
und
dem
souverän-entspannten
Sound
der Shire
-
green-Band.
Zur
langjährigen
Stammbesetzung
der
Band
gehören
Paul
Adamaschek
am
Bass,
der
dänische
Gitarrist
Tom
Eriksen,
der
Geiger
Lukas
Bergmann
und
Sascha
Schmitt
an
den
Tasteninstrumenten.
Besonders
prägend
diesmal
die
Sängerin
Marisa
Linß,
die
auch
die
berührenden
Lead-Vocals
zu
den
Referenzen
an
Em
mylou
Harris
und
Joan
Baez
beisteuert,
und
Morris
Kleinert,
der
mit
Pedal
Steel
und
Dobro
für
sehr
feine
ur-amerikanische
Untertöne
fernab
der
üblichen
Country-Klischees
sorgt.
Neu
bei
Shiregreen
sind
Kristin
Alsbach
an
der
Querflöte
und
Lukas
Biermanns
an
den
Drums.
Mit
hörbarer
Spielfreude
sorgen
die
neun
Musiker
dafür,
dass
jedes
der
15
Referenz-Lieder
als
eige
-
nständige
kleine Perle der Songwriter-Musik erstrahlt.
Ausgesprochen
liebevoll
zeigt
sich
auch
die
grafische
Gestaltung
des
Albums.
So
hält
das
36-seitige
(!)
Booklet
für
jeden
Song
eine
eigene
Doppelseite
bereit:
mit
englischem
Originaltext,
deutscher
Übersetzung,
Hintergrundinfos
und
zur
Song-Atmosphäre
passendem
Artwork.
Man
spürt,
dass
alle
Beteiligten,
vom
Songwriter
und
den
Musikern
über
das
Produktionsteam
bis
zu
Fotografin
und
Grafiker,
an
einem
Strang
gezogen
haben,
um
„Refe
-
rences“
zu
einem
in
sich
schlüssigen
Gesamtkunstwerk werden zu lassen.
Aufgenommen
wurde
das
Album
von
Wolfgang
Manns
im
renommierten
Toolhouse
Studio
in
Rotenburg an der Fulda. - „References“ von Shiregreen erscheint am 29. März 2019.
„Ich
habe
meine
Referenz-Lieder
in
Respekt
und
Dankbarkeit
für
von
mir
verehrte
Songwriter
verfasst,
deren
Lebenswerk
mich,
wie
viele
andere
meiner
Generation,
tief
berührt
und
geprägt
hat
und
deren
Lieder
für
mich
eine
lebenslange
Inspiration
dar
-
stellen.“
(Klaus
Adamaschek,
Dezember
2018)
Und hier geht’s zum Kauf von “References” von SHIREGREEN ...
W
illkommen zurück bei Cactus Rock Records/
W
elcome Back To Cactus Rock Records:
EMERALD (USA/Arizona)
Emerald
-die
dreiköpfige
Studio-Metal-
Band,
bestehend
aus
Jeff
Melin,
Duane
Hollis
und
Will
Jones
from
hot
Tucson
im
Südwesten
der
States-
haben
momentan
einen
Lauf
und
sind
zurück
mit
neuem
Material.
Emerald
wurde
in
den
80er
Jahren
in
Tucson,
Arizona,
gegründet
und
ist
nach
einer
langen
Pause
vor
kurzem
wieder
in
die
Szene
zurückgekehrt.
Sie
gruppierten
sich
2014
neu
und
haben
seitdem
an
verschiedenen
Alben
gearbeitet.
Ihr
neues
Album
"Requiem"
umfasst
8
Tracks
aus
traditionellem
Metal,
die
auf
die
frühen
Sounds
zurückgreifen
und
Bands
wie
Black
Sabbath
in
ihren
frühen
Tagen
Tribut
zollen.
"Requiem"
hat
bereits
eine
beachtliche
Online-Präsenz
in
den
Staten,
aber
auch
international,
und
ist
seit
deren
Wiedervereinigung
ihr
viertes
Album.
Es
wird
stark
gelobt
und
im
Radio
gespielt.
Damit
sichert
sich
die
Band
eine
starke
internationale
Fangemeinde.
Die
größte
Stärke
von
Emerald’s
Musik
liegt
in
ihrer
festen
Haltung,
die
Flamme
der
alten
Metal-Schule
zu
erhalten,
indem
die
unsterblichen
Klänge
von
Metal-Titanen
wie
Black
Sabbath,
Judas
Priest,
Accept
und
Iron
Maiden
beibehalten
werden.
Das
neue
Material
spiegelt
dies
wider
und
ist
ein
Sound,
mit
dem
sich
die
gesamte
Metal-Community
identifizieren
kann.
Man
kann
sagen,
dass
Emerald
eine
Brücke
zwischen
traditionellem
und
aktuellem
Metal
baut,
und
"Requiem"
sollte
natürlich
laut gespielt werden.
Und hier geht’s zum Kauf des Albums von EMERALD
“Requiem“...
W
illkommen bei Cactus Rock Records/
W
elcome
To Cactus Rock Records:
USED DREAMS (Germany/NRW)
Used
Dreams
ist
die
vom
Niederrhein
stammende
vierköpfige
Rock-Band
um
den
Songschreiber
DIRK
HELLER,
der
mit
seiner
Stimme
die
Seele
der
Band
prägt.
Es
ist
die
Liebe
zur
Musik,
welche
die
vier
Musiker
von
Used
Dreams
vereint.
Die
Leidenschaft
für
Konzerte
und
die
Möglichkeit,
sich
ohne
Grenzen
oder
Vorgaben
der
eigenen
Kreativität
hinzugeben.
Die
vier
versierten
Musiker
spielen
ausschließlich
eigene
Songs,
die,
so
unterschiedlich
sie
auch
sind,
aus
der
Rocksparte
stammen.
Hinzu
kommen
anspruchsvolle
Texte
des
Sängers,
die
weit
über
Alltägliches
hinausgehen,
zum
Denken
anregen
und
teilweise
erschrecken.
Es
ist
die
Liebe
zur
Musik
und
die
Hingabe
der
Musiker,
die
Used
Dreams
zu
einem
Erlebnis
macht.
Mit
ihrem
Debut-Album
DIARY
OF
A
NIGHTMARE
–Live
wollen
Used
Dreams
ihren
Bekanntheits-Grad
erweitern.
Das
dreizehn
Titel
umfassende
Album
entstand
bei
einem
Konzert
im
Januar
2018.
Die
Band
setzt
sich
zusammen
aus
(s.
Foto
von
links
nach
rechts)
Marcus
„Max“
Kühn
(Lead-Guitars
/Backs),
Dirk
Heller
(Lead-Vocals/Guitar),
Stefan
Henseler
(Bass/Backs)
und
Burkhard
„Burger“
Hekers
(Drums).
Die
ambitionierte
Band
kündigte
bereits
für
2019
ein
Studio
-
Album
an,
welches
sich
zum
Teil
aus
Songs
des
Live-Albums und aus neuen Songs zusammensetzen wird.
Tracklist:
hungry for the sun
out off here
touched
let it rain
solution
black
how far
heaven or hell
memories
the light hides the darkness
one more time
leave me alone
neverman
Und hier geht’s zum Kauf des Longplayers von USED
DREAMS “Diary Of A Nightmare -live-)” ...
W
illkommen zurück bei Cactus Rock Records/
W
elcome
Back To Cactus Rock Records:
GRACEFULL FALL (Germany/Saxony)
Und hier geht’s zum Kauf des neuesten Longplayers von GRACEFULL FALL “ Now & Then” ...
THE JAY OTTAWAY BAND (Massachusetts/Germany)
The Jay Ottaway Band: Live in Bamberg
D
ie
Jay
Ottaway
Band
präsentiert
hier
ihre
zweite
Live-CD:
“The
Jay
Ottaway
Band:
Live
in
Bamberg.”
Es
handelt
sich
um
12
Songs,
die
am
10.
August
2017
bei
ihrem
Auftritt
beim
Tucher
Blues-
und
Jazzfestival
in
Bamberg
Live
aufgenommen
wurden.
Darunter
sind
acht
von
Jay
Ottaway
geschriebene
Songs
sowie
ein
von
Bassist
Frank
Tetztner
verfasstes
Lied.
Hinzu
kommen
drei
Coverversionen:
Songs
von
den
Grateful
Dead
und
Bob
Dylan.
Produziert
wurde
die
CD
von
Ottaway
und
Florian
Bechte,
aufgenommen
und
gemischt
von
Bechte
und
den
Mischtechnikern
vor
Ort
in
Bamberg,
Johannes
Jojo
Winter
und
Thomas
“Bonnie”
Müller.
Die
CD
wird
in
Europa
von
Cactus
Rock
Records
vertrieben.
Außer
dem
Bostoner
Frontmann
gehören
zur
Band
erfahrene
Musiker,
die
aus
Köln,
Bonn
und
Dortmund
stammen.
Bassist
FRANK
TETZNER
und
Ottaway
spielen
seit
fast
zwei
Jahrzehnten
zusammen.
Das
virtuose
Bass-Spiel
Tetzners,
sowie
seine
einzigartige
Stimme,
machen
seit
Jahren
einen
Großteil
des
charakteristischen
Sounds
der
Band
aus.
HEINZ-BERND
HÖVELMANN
an
der
Lead-Gitarre
ist
ein
erprobter
alter
Hase
in
der
europäischen
Rock-
und
Blues-Szene.
Seine
spielerischen
Rhythmen
und
innovativen
Soli
verleihen
der
Musik
eine
Intensität,
die
das
Publikum
immer
wieder
anheizt.
TOM
GERKE
am
Schlagzeug
liefert
eine
solide
Rhythmusgrundlage
auf
der
der
Rest
der
Band
frei
improvisieren
kann.
Der
Saxophonist
SHAWN
SPICER
hat
sein
tiefes
Wissen
über
Musiktheorie
und
Arrangement
in
die
Band
eingebracht.
Dazu
ist
sein
präzises
und
gefühlvolles
Spiel
pure
Freude
in
den
Ohren.
MARKUS
GRIESS
am
Keyboard
und
an
der
B3-Orgel
hat
sowohl
durch
seine
subtilen
Klaviertöne
als
auch
durch
seine
treibende,
brilliante Orgel neue Farben zum Gesamtbild der Jay Ottaway Bands beigesteuert.
Tracklist:
1. All This Rain (6:21)
2. Brown-Eyed Woman (5:55)
3. Old World Wine (4:16)
4. Weathervane (4:08)
5. First Love (6:46)
6. Stormy Morning Raging (4:41)
7. Be Still My Heart (3:44)
8. Carry On (6:19)
9. I Know You Rider (6:46)
10. Grey Hair Creeping In (3:07)
11. You All Know How It Goes (4:31)
12. Knockin’ on Heaven’s Door (7:15)
Gesamtzeit: 64:57
Alle
Lieder
wurden
von
Jay
Ottaway
geschrieben (ASCAP)
Außer:
“Brown-Eyed
Woman”
von
Jerome
Garcia & Robert Hunter;
“Old
World
Wine”
von
Micheal
Cummins,
Julian Müller & Jay Ottaway;
“First Love” von Frank Tetzner;
“I
Know
You
Rider”
von
Bill
Kreutzmann,
Bob
Weir,
Jerome
Garcia,
Michael
Hart,
Philip
Lesh, Robert Hunter und Ronald McKernan;
“Knockin’
on
Heaven’s
Door”
von
Bob
Dylan.
Cover
Design:
Jörg
Weber
(www.weber-
design.biz)
Photos: smb sarahmpix.weebly.com
Outro Ansage: Kerstin Stieringer
Jay Ottaway Band (USA/D)
Der
aus
Boston
stammende
Singer-
Songwriter/Produzent
Jay
Ottaway
gehört
laut
Rockradio.de
“zu
den
innovativsten
Künstlern
unserer
Zeit."
Seine
hochkarätigen
Kompositionen
haben
ihm
bereits
mehrere
Auszeichnungen
eingebracht.
Er
schreibt
Songs,
die
seine
Bewunderung
für
Künstler
wie
Bob
Dylan,
Neil
Young
und
Eric
Clapton
nicht
verbergen
können.
Sie
klingen
vertraut
und
sind
dennoch
neu.
Seine
letzten
drei
Studio
CDs
“Coming
Home
to
You”(2012),
“Carry
On”(2014)
und
“Winter’s
Journey”
(2016)
sind
auf
dem
deutschen
Plattenlabel
Cactus
Rock
Records
erschienen
und
in
der
Rockpresse
hochgelobt.
Steve
Braun
von
Rocktimes
schreibt:
"Ich
bin
von
Jay
Ottaways
"Carry
On"
tatsächlich
begeistert
und
zwar
hochgradig.
Ein
heißer
Kandidat
für
mein
'Album
des
Jahres'
-
ein
ganz
siedend-heißer..."
und
Nathan
Nörgel
von
Wasser-Prawda
beschreibt
“Winter’s
Journey”
(eine
Americana
Version
von
Wilhelm
Müllers
"Winterreise")
als
“eine
faszinierende
Schönheit.”
Jay
Ottaway
kommt
jedes
Jahr
für
mehrere
Monate
nach
Europa
und
geht
dann
mit
seinen
langjährigen
Musikerfreunden
aus
Köln
auf
Tour.
Das
spannende
Ergebnis
kann
man
sich
auch
auf
der
CD
“Jay
Ottaway
Band:
Live
in
Europe”
und
jetzt
bei
“Jay
Ottaway
Band:
Live
in
Bamberg”(auch
Cactus
Rock
Records) anhören!
www.jayottawayband.de
www.facebook.de/jayottawayband
Und hier geht’s zum Kauf ... oder auch hier direkt:
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illkommen zurück bei Cactus Rock Records/
W
elcome
Back To Cactus Rock Records:
MATHIAS SCHÜLLER (Germany/Wesel)
MATHIAS SCHÜLLER „AFFENTANZ“
(Release: 15. September 2017)
Vinyl inkl. CD; CD; Album-Download)
W
ir
freuen
uns
sehr,
dass
der
niederrheinische
Liedermacher
und
Songpoet
mit
“Affentanz”
auch
sein
drittes
Album
bei
CACTUS
ROCK
RECORDS releast. Das ehrt uns ungemein!
Die
Basic
Tracks
hat
Mathias
Schüller
zu
Hause
in
den
Hunter
Studios
aufgenommen.
Er
hat
alle
Gitarren-,
Keyboard-
und
Basspuren
selber
eingespielt
und
natürlich
auch
den
Gesang.
Für
die
Schlagzeugaufnahme
und
den
Mix
hat
er
sich
Markus
Holzapfel
dazu
geholt,
der
letztendlich
das
Album
Co-
produziert
hat.
Holzapfel
hatte
in
den
90er
Jahren
einige
deutschsprachige
Alben
produziert,
u.a.
Flowerpornoes,
Tom
Liwa,
Gschmeido,
aber
auch
Kevin
Ayers.
Heute
ist
er
im
Ruhrgebiet
eher
für
große
Live-Produktionen
zuständig,
wie
z.B. das Traumzeitfestival.
Als
Gäste
kamen
hinzu:
Percussionist
Achim
Theussen
sowie
der
Kölner
Gitarrist
HB
Hövelmann,
mit
dem
Mathias
seit
2005 Konzerte spielt.
Beim
Songwriting
hat
sich
Mathias
Schüller
weiter
entwickelt.
Er
hat
etwas
den
Pfad
des
Americana
Sounds
verlassen
hin
zu
einem
eigenständigen
Sound
mit
Pop
Attitude.
Der
Gesang
ist
sowieso
unverwechselbar.
Bei
den
Texten
hat
er
lange
gefeilt.
Von
Anfang
an
hat
er
sich
bewusst
für
seine
Muttersprache
entschieden.
Beim
Vorgänger-
Doppel-Album
´Fremder`
hat
er
viel
Persönliches
geschrieben.
Auf
´Affentanz`
erzählt
er
ungewöhnliche
Geschichten,
die
den
Zuhörer
verzaubern
wollen.
Und
überhaupt
ist
das
Geschichten-Erzählen auch live eine Stärke Schüllers.
Für
den
November
ist
eine
19tägige
Tour
im
Duo
mit
HB
Hövelmann
geplant.
Alle
Tourtermine
findet Ihr hier:
http://mathiasschueller.de/promo/
oder natürlich bald auch hier:
Die Tour soll zu Anfang des Jahres 2018 fortgesetzt werden.
Biografie Mathias Schüller:
Seit 2005 ist Mathias Schüller als
Singer/Songwriter unterwegs. Seitdem
hat er 5 Alben veröffentlicht:
• Der Goldene Plan (NRW
Records/2005)
• Das Winterfell Des Leguans (NRW
Records/2008)
• Tata (Cactus Rock Records/2011)
• Fremder (Cactus Rock Records/2015)
• Affentanz (Cactus Rock
Records/2017)
In dieser Zeit hat Mathias Schüller
mehrere Hundert Konzerte gespielt,
zumeist in einem kleinen intimen
Rahmen. Clubs, Kneipen, kleine Theater
und Wohnzimmer. Der Start war im Jahr
2005 mit einer ausgedehnten Europa Tour als support act für die New Yorker Band The Silos. Im
Anschluss hat er sich mit so illustren Künstlern wie Jackie Leven, The Great Crusades, Band Of
Heathens, Danny Dziuk, Dayna Kurtz, Cindy Bullens und Tom Liwa die Bühne geteilt.Presse und
Musikmagazine haben die Alben und Konzerte zumeist wohlwollend bis überschwänglich
bewertet. Das Vorgängeralbum ´Fremder` war u.a. CD der Woche im Rockradio und monatelang
in der Liederbestenliste des Magazins „Deutsche Mugge“.
Das Video zur Single “Leinen Los”
Und hier geht’s zum Kauf ...
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illkommen zurück bei Cactus Rock Records/
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elcome
Back To Cactus Rock Records:
EMERALD (Arizona/Tucson)
E
merald
sind
mit
ihrem
zweiten
Longplayer
namens
“Angels
Of
Oblivion”
zurück
bei
CACTUS
ROCK
RECORDS.
8
melodiöse
und
gleichzeitig
hammerharte
Songs
warten
auf
das
Abspielen
in
Euren
Playern.
Emerald
was
formed
in
Tucson
AZ
in
1984
when
Jeff
Melin
(guitar
and
vocals)
joined
existing
core
members
Duane
Hollis
(bass
and
vocals)
and
Larry
Salisbury
(drums
and
sweating)
after
answering
a
badly
written
ad
posted
on
a
bulletin
board
in
a
local
Tucson music store.
With
the
band's
name
quickly
taken
from
our
favorite
Thin
Lizzy
song,
Emerald
continued
for
the
first
months
with
an
assortment
of
temporary
members.
After
the
departure
of
rhythm guitarist Robert McEwen, Emerald remained as a 3 piece until the band's early demise in fall 1986.
Fast
forward
nearly
30
years,
past
countless
bands,
projects,
recordings
and
Emerald
is
back!
For
the
past
few
months,
Duane
and
Jeff
have
been
working
on
their
first
new
material
in
decades
and
are
on
the
cusp
of
releasing the crushing CD "Metal Redemption" for your listening pleasure.
Metal
Redemption
was
written,
recorded
and
produced
between
Jeff
and
Duane
along
with
strong
contributions
from
new
recruit
Will
Jones
on
drums.
Though
Duane
and
Jeff
are
US
based,
Will's
contribution
hailed
from
his
home
in
sunny
England...nearly
shattering
the
world
wide
web
to
its
core
with
the
crushing
force of his drums flowing through in 24 bits.
Listeners
of
Metal
Redemption
will
hear
original
material
infused
with
influences
ranging
the
entire
spectrum
of
the
classic
hard
rock
and
metal
genres
that
inspired
us
to
pick
up
instruments
way
back
in
the
olden
days of yore.
With
a
wealth
of
ideas
and
no
sign
of
stopping,
new
recordings
are
already
underway
for
a
follow
up.
No
plans
currently
exist
for
live
dates
(we're
like
the
Steely
Dan
of
Metal)
but
stranger
things
have
happened
and
no
possibilities
can
be
ruled
out!
Band-Member:
Jeff
Melin
-
Guitars,
Vocals;
Duane
Hollis
-
Bass
Guitars;
Will Jones - Drums;
Heimatstädte
San Marcos, Ca - Tucson, Az - Bishop's Stortford, England
Und hier geht’s zum Kauf ...
19. Dezember 2020
December, 19 2020
19. Juni 2020
June, 19 2020
27. Februar 2020
February, 27 2020
31. Januar 2019
January, 31 2019
18. Januar 2019
January, 18 2019
26. Oktober 2018
October, 26 2018
29. Juni 2018
June, 29 2018
17. Mai 2018
May, 17 2018
13. September 2017
September, 13 2017
12. September 2017
September, 12 2017
“Best Of All Worlds” from Gracefull Fall (taken from the Album “Now & Then”)